书写·书法·书象
【原文出处】文艺评论
【原刊期号】200402
【作者】刘骁纯
　　在康定斯基(Vasily·Kandinsky)看来：“一个三角形的尖角和一个圆圈接触产生的效果，不亚于米开朗基罗(Michelangelo)画上的上帝的手指接触亚当的手指。”这种高强度的形式感受，不同于在产品造型与装饰图案中的形式研究，它是对抽象形式的深层精神高度敏锐的心灵感受力，正是靠着这种力的强大推动，康定斯基开创了抽象绘画。
　　中国古代没有独立的抽象艺术，但中国人对抽象形式精神感应的强度，丝毫不亚于甚至优于西方的抽象艺术家，而且历史极为悠久，只是它寄居、隐藏在若干特殊的领域中，如园林观赏石、文人书画等，其中书法处在最高层面。中国书论中对这种形式体验的描述俯拾皆是，其中最脍炙人口的是传为东晋女书法家卫铄的一段话：“如千里阵云，隐隐然其实有形。如高峰坠石，磕磕然实如崩也。陆断犀象，百钧弩发，万岁枯藤，崩浪雷奔，劲弩筋节。”
　　中国书法，在笔墨点画的狭窄通道中极尽了对抽象形式的精神感受力。
　　　　一、书写与书法
　　书法即写字，书法又绝不同于写字。
　　世界上任何民族都有艺术字，都会有“写得一手好字”之类的评判，却唯独中国发展出一门独立的书法艺术。究其因，(1)汉字太多太复杂，比起拼音文字，“写得一手好字”要难出千百倍，这种人不仅比例较低，而且往往是深通古文字学的高层文化人。书法史上第一位有名有姓的书法家李斯，便是秦始皇的大丞相，又是以小篆统一全国官方文字的重要人物。书写使书写者神圣化，书写者又使书写神圣化；(2)每个汉字都是一个抽象构成。按“永字八法”所示，汉字笔画的基本要素不过八种，而且一律在方框中排列布阵，却演化出了千千万万的奇妙图形，它一方面无休无止地调动着中国文化人书写时的竞技心理，另一方面又熏陶了对形式高度敏锐的心灵感受力；(3)中国人用软质毛笔书写；(4)中国早在汉代就发明了造纸术，后来文人们又偏爱渗水性较强的宣纸。这三、四两点比起硬笔在一般纸上书写，不仅极度放大了书写的难度和书写时起承转合、轻重缓急、干湿浓淡、抑扬顿挫的无穷意味，而且极度拓宽了文化精神的承载量。阿拉伯文字有很高的音乐性，

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