长枪大戟 离经叛道—黄庭坚崭新的线条语言形式

    黄庭坚独特的书法线条，在中国书法史上是离经叛道的。他那被称为“长枪大戟”般的线条，完全远离了正统的温润含蓄和锋芒内敛的意蕴。黄庭坚以其独特的审美情趣和审美个性，以其天才的创造力和超群的技能所演绎出的那种前无古人、后无来者的独特的书法线条语言，将书法这种线条艺术的神秘莫测、抽象玄妙的艺术形式渲染得淋漓尽致。因此，在宋代四大书法家中，黄山谷是极为特殊的一位。就风格特征而言，黄庭坚与蔡君漠一样是属于“法古”一派的，但黄庭坚却能以一种崭新的面貌出现，独辟蹊径，大胆创新，蔡襄则逐渐演变成为古典正统的代表。可以说，蔡、黄各占了一极。

    【北宋】黄庭坚《华严疏卷》(局部):
    《华严疏卷》大约书于熙宁、元丰年间，是黄庭坚中年所书。绞本，行书，纵25.!厘米，横!15厘米。全文19行，凡113宇。其行书昂扬郁拔、神闲愈橄、入门自媚的态势已基本得以显现。这是他以禅学入书比较成功的作品之一。

    黄庭坚由于得到当时大文豪苏东坡的赏识，遂与东坡有师生之谊。他与当时的张来、晃补之、秦观同游学于苏东坡门下，人称为“苏门四学士”。因此，他在政治上也同苏东坡有同样的见解，其仕途命运也与苏东坡紧密相连以致于共同沉浮。他的诗、文、书、画无不受到苏东坡的影响。来源书法屋，书法屋中国书法学习网。
    黄庭坚和苏东坡一样，不仅师法古人，从古碑古帖中吸取前人的精华。他更能融合己意，力求突破，终于创造出自己特有的风格而自成一家。他是一位富有创新精神的书法家。
    黄庭坚无论是行书、草书还是楷书，均取得了很高的成就。他的书法得力于笔势开张、点画飞动的六朝摩崖石刻《痊鹤铭》。他对此铭极为推崇，曾有“大字无过《痊鹤铭))"的评语。此铭一经黄庭坚的重塑与再造，便形成了黄庭坚特有的品质:点画采用中宫紧密的结构，从中间向四外放射，无论笔画长短，都结于字中间的圆心。这种辐射式的结构，字心紧密稳实，向外拓展的笔画又显得潇洒飞扬。由于汉字结构本身的多样性，用这种处理方法，将其排列在一起，就造成了一种顾盼生姿、浑融有致的效果。黄庭坚的书法运笔从容徐迁，略带生涩之意，结构略成“敬侧”之势，结体舒展自如，满篇文字都好像在翩翩起舞，给人一种生动活泼的愉悦之感。黄庭坚即超脱了潇洒、俊妍、匀整的“王字”，又摆脱了骨力开张、饱满丰腆的“颜柳”体势，以其莱瞥不驯的反叛品格昭示后人。

    【北宋】黄庭坚《诸上座帖》(局部):
    黄庭坚晚年在《书家弟幼安作草后》中说:“老夫之书本无法也。但观世间万缘如蚊纳聚散，未尝一李横于胸中。遇纸则书.纸尽则已，亦不计较工拙与人之品藻讥弹，髻如木人舞中节拍.人叹其工，舞罢则又萧然炙。’

    黄庭坚行书《松风阁诗卷》是他晚年抄录的自作诗，其线条险劲锋利而偏于瘦硬，与传统线条的圆润、清媚的审美要求相左，虽瘦硬却不显单调。在其逆锋涩行，纵笔取势之时，加以微妙的点画横向蠕动，使笔画的体积产生变化，显示出一种特有的立体感、浮雕感。此种极富质感的线条，到后来被崇尚碑学的李瑞清、康有为等人着意予以强化。李瑞清天资不济，过分夸张而流于做作;康有为则得以继承、发展，使其越发自然、含蓄、古朴而大气磅礴。来源书法屋，书法屋中国书法学习网。
    如果说米带、蔡襄是以指归二王传统而扬名于世，从而确立他们在书史上地位的话，那么苏轼、黄庭坚则是以全新的美学思想—不尚完美，不拘成法，藐视技巧，来臆造书法而走向了前卫。黄庭坚与苏轼在书学理论上是基本一致的。苏东坡有“吾书意造本无法，点画信手烦推求”的艺术追求。黄庭坚《书家弟幼安作草后》中则说:“老夫之书本无法也。但观世间万缘，如蚊纳聚散，未尝一事横于胸中，遇纸则书，纸尽而已，亦不计较工拙与人之品藻讥弹，譬如木人舞中节拍，人叹其工，舞罢则又萧然矣。”由此可见，苏、黄的艺术理论是极为相近的，都是从“有法”中求“无法”，又从“无法”中求“有法”。
    黄庭坚与苏轼一样，他们的“无法”不是无视传统，而是从传统的“有法”中来，进而追求“无法”之法的。黄庭坚的书法艺术导源于王羲之的《兰亭集序》，但又不拘泥于大王。他向王羲之的学习首先是虔诚的，正如他的一段题跋所云:“《兰亭集序》，王右军平生最得意书也。反复观之，略无一字一笔不可人意。”他在长期的学习实践中并没有被这种崇拜心理所束缚。他说:“《兰亭集序》虽是真行之宗，然不必一笔一画以为准。譬如周公、孔子不能不无小过，过而不害其聪明睿智，所以为圣人。不善学者，即圣人之过学之，故蔽于一曲。今世学《兰亭集序》者，多此也。”在这里，黄庭坚给后人指出了一条学习书法的基本原则:对于古人法帖，“不必一笔一画为准”。这一观点在晚明浪漫书风兴盛时期得以发扬光大。黄庭坚线条“长枪大戟”的独创性，似乎在表面上与温文尔雅的大王书法不那么相干，但我们从其大量的书法作品中不难发现，山谷老人书法后面确实存在王羲之书法的影子。黄庭坚的书法不仅继承了王羲之书法的“浓纤得中、简切流美、初发芙蓉”的美，更重要的是他在继承优良传统的基础上，丰富、拓展了王羲之的书法，’从而使自己的书法纵横开阖而自成一格。莫言书法作品。
    书法最忌“俗书”，作品一旦变俗，就不可救药。黄庭坚论书，基本上就是围绕“俗”与“不俗”展开的。他对“俗”是深恶痛绝的。他自述学书经过:“余学书三十年，初以周越为师，故二十年抖擞俗气不脱。”他又曾说:“余尝为少年言，士大夫处世可以百为，唯不可俗，俗便不可医也。”书法最怕一个“俗”字，要杜绝俗书，必须师法传统，从经典作品中汲取营养，刻苦地下书外功夫。
    要“绝俗”，首先处世为人“绝俗”，先成为不俗的人。学习书法对人的心胸品德要求很高，作书先做人。后世有所谓“书如其人”，“书如其心”。书法不仅是一门艺术，也是个人道德、文章的综合表现。一个书法家的成功，不仅在于书写技能的磨炼，更重要的是自身修养、思想境界的不断升华。黄庭坚对此作出了回答:“或问不俗之状，老夫日:难言也。视其平居，无以异于俗人，临大节而不可夺，此不俗人也。平居终日，如舍瓦石，临事一筹不画，此俗人也。”要克服一个俗字，他警告人们“学书要须胸中有道义，又广之以圣哲之学，书乃可贵。若其灵府无程，致使笔墨不减元常、逸少，只是俗人耳”。

    “俗气”在黄庭坚的眼中是致命的东西，这大概与当时初步盛行的帖学有直接的关系。他在《题东坡字后》中有云:“东坡简札，字形温润，无一点俗气。今世号能书者数家，虽规摹古人自有长处，至于天然自工.笔圆而韵胜，所谓兼四子之有以易之不与也。”黄庭坚认为，东坡的字好，就是无一点儿俗气。脱俗，就必须笔圆而韵胜。他认为“晋二王以来，唯颜鲁公与杨少师绝尘”，“大抵更无一点一画俗气”。他认为颜真卿、杨凝式不俗，所以推崇他们，并努力向他们学习，从中借鉴他们的不俗。
    颠旭狂素之后，能以狂草名家的，一般认为就是这位即不“颠”也不“狂”的黄庭坚了。黄庭坚的草书渊源，用他自己的话说，早年学周越，后学苏子美，最终得唐人张长史、僧怀素、高闲等人的真谛。莫言书法。
    在黄庭坚看来，他最推崇的草书大家就是颠旭狂素，并把自己和这两位大师相提并论。他在《跋此君轩诗》中说:“近时士大夫罕得古法，但弄笔左右缠绕遂号为草书耳，不知与科斗、篆、隶同法同意。数百年来惟张长史、永州狂僧怀素及余三人悟此法耳。苏才翁有悟处而不能尽其宗趣，其徐碌碌耳。”黄庭坚之所以如此自负，不让古人，就在于他十分了解自己的创新价值。他受到颠旭狂素的影响，但又不拘泥于已有的成法，在劲健的长横、大撇的框架之下，一反张旭、怀素的盘旋缠绕之态，使草法为之一变。他的线条时断时连，向背起倒，提按转折，使得线条丰富凝重，活泼潇洒，变化莫测，在先贤颠旭狂素的基础上更进了一步。来源书法屋，书法屋中国书法学习网。

长枪大戟 离经叛道—黄庭坚崭新的线条语言形式（2）

    黄庭坚草书极具抒情品格和浓郁的浪漫气息，信手挥洒点皱，点画跳跃激荡，无不显示出他用笔的随意性和情感的丰富性。他在章法上随机组合，因势利导，使整体布局纵横奇宕，开阖自如，断而欲连，连而更断。纵横飘宕的长画，在紧凑的一行字中，时而一现，划出一片亮丽的空间;行列的纵横歌侧、结字的长短参差、用笔的大开大阖，使整篇作品气势恢弘，节奏明快，显示出以情驭笔、以笔写情的浪漫气息。与张旭、怀素的狂绕奔驰和放纵飞扬相比，黄庭坚的狂草更显理性化。他以其潇洒的“君子之气”完成了他的抒情的格调。

    黄庭坚的草书以《李白忆旧游诗帖》最有个性。此帖中的点和短画依结构变化随物赋形，任意洒落，粗看全似不经意的放纵—点画狼藉一片，间有龙蛇挂树般的长画穿插其间，造成了一种奇崛烂漫的景观。这是一种“无意于佳乃佳”的境界。
    在具体的学习书法方面，黄庭坚有自己的独到见解。他在《跋与张载熙书卷后》中有云:“凡学书欲先学用笔。用笔之法欲双钩回腕，掌虚指实，以无名指倚笔，则有力。古人学书不尽临摹，张古人书于壁间，观之人神，则下笔时随人意。学字既成，且养于心中，无俗气然后可以作，示人为楷式。凡作字，须熟观魏晋人书，会之于心，自得古人笔法也。欲学草书，须精真书，知下笔向背，则识草书法，草书不难工矣。”在学习上，黄庭坚还特别注重不断地查找自己的不足，经常地反省自己，及时地进行总结。他在《书右军文赋后》中有云:“余在黔南未甚觉书字绵弱，及移戎州，见旧书多可憎，大概十字中有三四差可耳。今方悟古人‘沉著痛快’之语，但难为知音耳。”
    一个书法家的书风，也就是其书法艺术的特征，主要体现在其用笔特点上。黄庭坚尝云“学书欲先知用笔之法”，“古人工书无他异，但能用笔耳”。黄庭坚的用笔过程，是他不断否定自己又不断地向古人学习的过程。对此他曾如是a:“少时喜作草书，初不师承古人，但管中窥豹，稍稍推类为之，方事急时，便以己意成，久之或不自识。”
    黄庭坚在笔法上，以篆人草，以中锋用笔为主，很少像苏轼那样去按笔，即极少用毫。他执笔又和苏轼相反，不是低抓毛笔，而是高执笔，以“指点江山”的架势进行书写创作。因此，其力量很容易倾注于纸上。行笔时毛笔自然振荡应手，笔画能直中虬曲，自如的线条里富有很多的内涵，显得遒劲婉通，奇逸洒脱，独创一格。
    黄山谷行草书的结构，自由奔放，开张态肆，随意所适，扭曲盘结，具有一种强烈的视觉冲击力和动荡感。体势左右展开，动荡感和平衡感互启，以动取胜，斜正变化自如，富有自然的、强烈的振动韵律。在此时我们才体会到作者随手拈来、“偶然欲书”的自然气息。来源书法屋，书法屋中国书法学习网。
    黄庭坚在草书的章法方面，进行了大胆的创新。他的草书线条很少像张旭、怀素他们那样一味地缠绕和连绵不断。他反其道而行之。在他的作品中，线条的律动极少一气贯穿，甚至一字之中也多处断开，有时我们还会看到他连笔势也不连接。奇怪的是，在他的草书作品中，我们在视觉上的感受却是奔腾不息、川流人海、气势磅礴，毫无间隔断续之感。
    事物总是一分为二的，好坏优劣都有其正反两个方面内容。黄庭坚的书法艺术，由于个性的张扬，由于对艺术形式的敏感，由于对意象的极度渴求，而产生强烈的艺术个性。这种强烈而鲜明的艺术个性所带来的不足的一面，就是由于过分的张弛而造成字势拮据。