运笔点画的墨色

运笔点画的墨色是构成形式美的重要因素，也是书法所特有的艺术功能。我国历来有“墨分五色”说，墨是一色而何来五色？这就需要在运笔用墨中不断地变化，使墨色枯湿浓淡、燥润妍险各呈其态而自然替换，浓纤间出，风神洒落，可见墨色之美是丰富而多彩的。因此，我国历代书法家很重视墨色，把它看作是书法艺术美不可缺少的组成部分。孙过庭在《书谱》中把形成书法美的因素分为五个方面：“神怡务闲，一合也；感惠徇知，二合也；时和气润，三合也；纸墨相发，四合也；偶然欲书，五合也。”“五合交臻，神融笔畅”。

墨色的枯湿浓淡、燥润妍险从宏观上来讲贯穿于整个书法创作过程中，每一件书法作品对此都有不同程度的体现。而且枯与淡、湿与浓、燥与险、润与妍是相辅相成、相映成趣的，表现了相应的神彩、形质、气势与力感。一般来说，枯淡燥险的点画线条显得筋骨强健、潇洒遒劲。湿浓润妍的线条显得血肉丰满，浑穆持重。值得指出的是墨色这种不同的形态始终处于微妙的对换互应状况，各自都不能走极端，或一味的枯淡燥险，或一味的湿浓润妍。“至若数画并施，其形各异；众点齐列，为体互乖。”“留不常迟，遣不恒疾；带燥方润，将浓遂枯；泯规矩于方圆，遁钩绳之曲直；乍显乍晦，若行若藏；穷变态于毫端，合情调于纸上。”（《书谱》）即好几画、好几点摆在一起，其形体墨色要有不同的区别。留笔浓妍要不感到迟缓，迅笔燥险又不流于过速。运笔线条墨色燥险枯淡时，把笔毫翻转（用湿的一面）线条便润妍浓湿起来。如此的运笔使墨，不依靠规矩可以方圆合度，弃除钩绳而曲直也可以运用自如，充分表现其美的形态墨色于笔端，融入自己的情感色彩在纸上。宋四大家之一的米芾是使用墨色的高手，他具有精湛的运笔水平，使笔能翻转起伏、跌宕跳跃，因而墨色变化多端，时而枯淡，时而润妍，或而艰涩燥险，仿佛墨已干枯穷尽，时而浓妍横溢，好象墨如涌泉间出，《多景楼帖》就充分体现了他的这种“带燥方润，将浓遂枯”的墨色特点。又如米芾的《乐兄帖》墨迹，通篇黑色丰润中见险燥，如“米芾”、“命”、“朝”等字中的枯笔，却是由浓过渡到枯，就是说不是依靠笔中无墨来写出枯笔，而是笔中含有浓墨而写出枯笔，这才是达到运用墨色的高级境界。

墨色的枯湿浓淡、燥润妍险从微观上来讲往往与书法家写时的主观心情

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