米芾书法，稳不俗、险不怪、老不枯、润不肥。米芾的作品既继承二王衣钵，又大大突破了二王完美得近乎封闭的审美框架，突破形式上以工稳秀美为追求的创作思想，将书法中有意思的美更一步放大。

米芾的幼年和青年时代，正是宋代书法的复兴时期，但是,他没有随波逐流、急于表现个性，而是重在基础，潜心临摹，取其精华，弃其糟粕。

观其早期作品《阎立本步辇图跋》、《三吴帖》、《道林诗帖》、《盛制帖》等，虽然用笔和结构较拘谨，却表现出他在追求跌宕纵逸的风格，苏轼的教诲使他直取晋人风韵，作品面貌发生了很大改变。

如《方圆庵记》有着浓厚的《怀仁集王羲之圣教序》的色彩，显得沉稳舒和，气韵通畅，悠然自适；著名的《苕溪诗帖》跌宕欹侧,诡异莫测；

《蜀素帖》用笔多变，体态万千，充分体现了他超绝的技巧；

其后的《叔晦帖》、《箧中帖》、《竹前槐后帖》等手札之类的“小品”，面目多样，各显机巧；

《珊瑚帖》灵动温妍，持重端凝；

《研山铭》凝重朴厚，气象浑融；

《虹县诗帖》则是多种技法与意趣融为一体，行笔劲健畅快，灵活跌宕而又沉厚有力，体势极变而又互为依托，通篇多有穿插，致密多姿；

尤其值得称道的《张季明帖》、《李太师帖》、《临沂使君帖》等又更进一步，化用了王献之的很多笔法，笔势一贯直下，略无滞碍，充分展现其“八面出锋”的用笔技巧。